Letters to Juliet: recensione e trama del film con Amanda Seyfried e Vanessa Redgrave

Uscito nelle sale cinematografiche italiane il 25 agosto 2010, Letters to Juliet è una commedia sentimentale ambientata in buona parte nella verde Toscana ed a Verona. Il regista Gary Winick con questa commedia leggera riesce a non far annoiare ad a distrarre il pubblico con una storia d'amore adatta a  tutte le età e con lo sfondo delle campagne toscane e della bella città di Verona, descritte con tutti gli stereotipi classici, nonostante una trama che troppo spesso sembra non ordita alla perfezione ma risultato di diversi spezzoni attaccati fra loro. Pur partendo dal balcone di Giulietta e prendendo spunto dalle figure delle segretarie di Giulietta, il film diventa infatti ben presto una sorta di road movie sentimentale attraverso strade rigorosamente sterrate delle campagne toscane e venete, fra agriturismi ed antichi casali trasformati in resort di lusso,  fra  un assaggio di formaggio ed una bruschetta utile per provare un olio particolare.
Lo spunto interessante di approfondire il ruolo delle segretarie di Giulietta (qui il sito ufficiale), incallite lettrici  che da decenni oramai rispondono a tutte le missive d'amore inviate alla protagonista del dramma di Shakespeare  è in parte sprecato in quanto il quartetto di attrici nostrane chiamate ad interpretarne il ruolo (Luisa Ranieri, Marina Massironi, Milena Vukotic e Lidia Biondi) riduce queste romantiche figure a poco più che  macchiette italiche.  Dei due spezzoni in cui è fondamentalmente diviso il film, quello che ha come protagonisti Sophie e Victor ha il solo scopo di far scoprire quanto sia troppo preso da sè e dal proprio lavoro il fidanzato della protagonista, che evita accuratamente le bellezze architettoniche italiane ed i desideri della compagna a vantaggio di una sorta di itinerario culinario fra i prodotti tipici del Bel Paese.   Gran parte della durata della pellicola è invece incentrata sulla scoperta dell'esistenza di una lettera scritta a Giulietta 50 anni prima, l'apparizione dell'originaria mittente di lì a pochi giorni proprio davanti al famoso balcone ed il seguente viaggio della speranza alla ricerca di quel Lorenzo Bartolini conosciuto e poi abbandonato durante un periodo di studio trascorso in Italia mezzo secolo prima.   Ruolo da protagonista indiscusso è quello del nostro Bel Paese, stereotipato con le sue icone, i suoi sapori, le sue campagne, le sue macchine (in particolare la Fiat 500 e la lancia Delta) e le sue musiche (nella colonna sonora sono diversi gli autori nostrani presenti da Fred Buscaglione a Tony Renis, passando per Malika Ayane e Pacifico, gli zero Assoluto fino ad arrivare agli 883.

Fra i protagonisti è di qualità superiore Vanessa Redgrave nel ruolo dell'anziana Claire che parte con il proprio unico nipote, interpretato da Christopher Egan, da Londra alla volta dell'Italia alla ricerca dell'amore perduto in gioventù.  Più che discreta la prova della co-protagonista, quella Amanda Seyfried  già vista in Mamma Mia! e della quale si ricordano le tante apparizioni nella serie tv per giovani "Veronica Mars".  Mediocri ed entrambi a tratti irritanti i due personaggi maschili giovani che si contendono il cuore di Sophie: Gael García Bernal (I diari della motocicletta, Babel) e Christopher Egan.  Curiosi i diversi camei di tanti volti noti del cinema italiano e piacevole la presenza di Franco Nero in un ruolo del tutto marginale ma che al contempo dà spessore alla figura dell'amato Lorenzo perso in gioventù.  Come curiosità va segnalato che la Redgrave e Franco Nero nella realtà quotidiana si sono segretamente sposati in tarda età.

di seguito è descritta parte della trama

Sophie è un'aspirante scrittrice e giornalista che collabora con il New Yorker in qualità di verificatrice di notizie, fatti e persone, fidanzata con Victor, chef di successo appassionato della cucina e dei prodotti tipici italiani, in procinto di inaugurare il primo proprio ristorante "Pontecorvo's".  Al loro arrivo a Verona per un'ultima vacanza da fidanzati emergono però delle differenze che allo spettatore appaiono subito come insanabili: Victor è alla ricerca di sapori e piatti tipici, visita cantine e caseifici, è sempre in contatto con i propri fornitori locali, mentre Sophie è alla ricerca degli angoli romantici e storici di Verona. E' quindi scontato che dopo il primo giorno passato in compagnia, la vacanza di entrambi prenda strade differenti, con Sophie che si trova ad inseguire una misteriosa donna (Luisa Ranieri) che lei stessa aveva visto raccogliere delicatamente a fine giornata tutte le lettere affisse da tante donne e ragazze sul muro della casa di Giulietta, sotto il famoso balcone ed accanto alla famosa statua il cui seno è toccato per buona sorte da tutti i turisti.  La scoperta di un mondo fatto di signore di ogni età il cui lavoro è quello di rispondere, dando una speranza, a tutte le innamorate che si affidano quotidianamente all'ideale Giulietta, porterà la bionda aspirante scrittrice a trovare una lettera scritta 50 anni prima, nascosta dietro una pietra, ed a rispondere con il cuore alle speranze di una ragazza oramai diventata anziana signora.  La ricezione della lettera spingerà Claire a tornare a Verona dopo cinquant'anni e l'incontro con Sophie farà sì che entrambe, aiutate controvoglia dal  nipote della signora londinese, partano alla volta della Toscana in possesso solamente di un nome, di un cognome e del ricordo di uno sguardo magnetico ed unico. 

Il film è adatto ai bambini.
giudizio complessivo: @@@
Scheda del film

Non pubblico il trailer in quanto è fin troppo esplicativo sullo svolgimento della trama.

L'apprendista stregone: recensione e trama del film con Nicolas Cage e Monica Bellucci

Uscito nelle sale cinematografiche italiane il 16 agosto, coprodotto dalla Disney e dalla Jerry Bruckheimer Films, L'apprendista stregone è una commedia fantasy liberamente ispirata all'omonimo capolavoro dell'animazione presente nel classico Disney del 1940 Fantasia.  Pur essendo presenti diversi spunti interessanti ed alcune scene ben costruite soprattutto grazie ad un giusto dosaggio di effetti speciali ben congeniati ed a una ottima colonna sonora, la sensazione che pervade lo spettatore all'uscita dal cinema è che sia stata sprecata un'occasione e che l'intenzione di costruire un nuovo filone cinematografico fantasy dedicato a stregoni, maghetti e streghe abbia preso il sopravvento sulla possibilità di confezionare un bel film. 

Jon Turteltaub, che ha già diretto Nicolas Cage nei due recenti film d'azione il Mistero dei Templari ed il Mistero delle pagine perdute, ha il compito di rendere omogenea una sceneggiatura che sembra, sopratutto nei minuti iniziali, l'insieme di spezzoni a sè stanti, separati nei secoli e negli anni e difficilmente amalgamabili.  Di contro, nell continuo della narrazione, una volta create faticosamente le basi storiche e mitiche della vicenda ambientata ai giorni nostri, una volta data allo spettatore un'infarinatura di arti magiche e di stregoneria, il prosieguo della storia scorre più fluido con un susseguirsi di duelli magici ed esperimenti di fisica intervallati da gag comiche e da momenti romantici. Sullo sfondo di una New York magica al punto giusto, fra i doccioni sui palazzi neogotici e le atmosfere festose di China Town,  i duelli fra i buoni (maestro ed apprendista) ed i cattivi (anche qui maestro e pseudo apprendista vanesio) insieme ai diversi momenti di apprendistato stregonesco, sveleranno uno degli spunti più interessanti del film, ovvero che la stregoneria è magia al 50% e fisica al 50%,  altro non è infatti che una corretta applicazione della fisica da parte di persone elette ed istruite nelle arti magiche.  Sono numerose le citazioni disseminate durante la proiezione, dal rifacimento della ballata delle scope già vista ne L'apprendista stregone che aveva Topolino come protagonista, alla musica molto simile a quella dell'originale d'animazione, passando per richiami a guerre stellari e ad altri  classici fantasy.  La scena finale lascia ampio margine a produttori e sceneggiatori per realizzare un sequel qualora il botteghino sia favorevole.

Nicolas Cage è credibile - parrucca a parte - nel ruolo dello stregone esperto, sgorbutico e romantico insieme, così come  il non aitante  Jay Baruchel è adatto come imbranato ed impreparato apprendista eroe. Perfetto nel ruolo del cattivo è Alfred Molina, la cui presenza sullo schermo offre sprazzi di qualità in una pellicola altrimenti troppo prossima ad una piatta sufficienza.  Monica Bellucci delude le aspettative del pubblico, apparendo pochissimo nel primo minuto di visione e poco nei minuti finali e non offrendo una prestazione adeguata alla propria fama, mentre la bella di turno, l'australiana Teresa Palmer, non convince.

Il film è adatto ai bambini.
Giudizio complessivo: @@@
La scheda del film

Di seguito è descritta parte della trama del film

I minuti iniziali del film sono ambientati nel medioevo, anno 700 d.c., negli anni della lotta fra il bene ed il male impersonificati nelle figure leggendarie del mago Merlino e della fata Morgana. In tale lotta hanno ruolo preponderante i tre apprendisti di Merlino, Balthazar Blake, la bella Veronica e Maxim Horvath. Il tradimento di quest'ultimo a vantaggio della strega Morgana porterà alla morte di Merlino ed all'imprigionamento di Morgana nel corpo di Veronica prima e quindi in una bambola matrioska magica. Sarà compito di Balthazar trovare il discendente di Merlino, l'unico in grado di portare l'anello del mago e di sconfiggere Morgana, evitando che questa possa utilizzare il potentissimo incantesimo in grado di far risuscitare dalla tomba tutti i propri discepoli morti e distruggere l'umanità intera. Dopo quasi 1300 anni e dopo numerosi stregoni vicini a Morgana imprigionati nella matrioska, Balthazar si imbatterà nell'ancora fanciullo Dave e solo dopo ulteriori dieci anni, a causa dell'imprigionamento proprio e del proprio avversario ed ex amico Maxim in un'urna magica, potrà in pochi giorni istruire il giovane Dave affinchè possa diventare il più potente dei maghi...

Per il trailer del film rimando ad un intervento pubblicato precedentemente su questo blog.

A questo link è disponibile la recensione scritta dall'amica blogger di unagiovinedibellespes.

I mercenari (the expendables): trailer ed introduzione al film di Sylvester Stallone con Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger ed altri duri

Al di là di quale sia la trama, al di là di quale sarà alla fine il consenso di critica che riscuoterà, I Mercenari (titolo originale "The expendables", i sacrificabili), uscito a metà agosto nelle sale cinematografiche statunitensi con l'ottimo risultato di aver incassato oltre 35 milioni di dollari durante il primo weekend di programmazione e che sarà nei cinema italiani dal 1 settembre, entra di fatto nella storia del cinema made in USA in quanto per la prima volta si trovano riuniti insieme quasi tutti i duri dell' action movie anni'80. Hanno infatti accolto l'invito di Sylvester Stallone, attore, regista e produttore,  Bruce Willis (in un ruolo marginale), Arnold Schwarzenegger (poco più che un cameo per il governatore della California), Mickey Rourke e Dolph Lundgren, il gotha degli eroi dei cinema d'azione che hanno portato milioni di spettatori nei cinema di tutto il mondo negli ultimi 30-35 anni, oltre ad altri personaggi noti del genere quali Jason Statham, Jet Li, l'ex wrestler Steve Austin e l'ex campione di arti marziali miste Randy Couture.

Il trailer:

Passione - trailer del film documentario di John Turturro su Napoli e la canzone napoletana

E' uscito il primo trailer del film-documentario girato da John Turturro per i vicoli e le strade di Napoli nei mesi scorsi. Passione, questo il titolo del documentario, è un atto di amore da parte del famoso attore e regista  americano di chiare origini italiane nei confronti della canzone napoletana e verrà presentato a inizio settembre alla Mostra internazionale di arte cinematografica di Venezia come "fuori concorso".  Tanti e famosi i nomi della cultura e della canzone napoletana che hanno partecipato alla realizzazione del docu-film: gli Avion Travel, che hanno interpretato Era de Maggio in piazza Banchi nuovi - clicca qui per il filmato amatoriale presente su youtube-, Enzo Avitabile, Pietra Montecorvino, Lina Sastri, Raiz, Massimo Ranieri, Fiorello e tanti altri.

Blog di cinema: Laboratorio di cinema in top 10 e collaborazione con wikio.it come esperto

Laboratorio di cinema: recensione ed altro, on line da poco meno di 90 giorni, è entrato nella TOP10 della classifica stilata da wikio.it dei migliori blog di cinema. Colgo l'occasione di questo post estivo ed autocelebrativo per segnalare a quanti, blogger cinefili, si possano trovare a passare di qua, che chi scrive da fine mese di luglio ha avviato una collaborazione con lo staff di wikio.it per quanto riguarda la classifica "top blog cinema" in qualità di esperto. Al di là del "titolo" del tutto immeritato, oltre a pubblicare come già accaduto in passato la classifica dei migliori blog di cinema in anteprima di qualche giorno, il sottoscritto proverà ad essere un tramite fra i blogger che si occupano di cinema e lo staff di wikio, sopratutto per quanto riguarda blog cinefili non presenti in classifica in quanto non ancora classificati come tali.   

Il mese di agosto è stato foriero di ottime notizie per quanto riguarda le classifiche di tutti i blog gestiti dal sottoscritto, in quanto, oltre alla ottima performance di questo blog, in 1214ma posizione in  classifica globale e fra i primi 150 blog "di cultura", il mio blog principale (laboratorionapoletano) è arrivato ai margini della TOP1000 generale (1024ma posizione) e "Quelli di ingegneria meccanica" è 1694mo in classifica generale dei blog italiani.